Tears in heaven gitarre schlagmuster

Clapton erhielt zu seinem dreizehnten Geburtstag eine akustische Hoyer-Gitarre, made in Germany, aber das preiswerte Stahlinstrument war schwer zu spielen und er verlor kurzzeitig das Interesse. [16] Zwei Jahre später nahm Clapton es wieder auf und begann konsequent zu spielen. [16] Clapton wurde von Kleinaufnehmen am Blues beeinflusst und übte lange Stunden, um die Akkorde der Bluesmusik zu erlernen, indem er zu den Platten mitspielte. [17] Er bewahrte seine Übungseinheiten mit seinem tragbaren Grundig-Rollen-zu-Rollen-Tonbandgerät und hörte sie immer wieder, bis er das Gefühl hatte, dass er es richtig gemacht hatte. [17] [18] Clapton besuchte die Vereinigten Staaten zum ersten Mal, als er mit Cream auf Tournee war. Im März 1967 spielte Cream einen Neun-Show-Stand im RKO Theater in New York. Claptons 1964 gemalte Gibson SG Gitarre – The Fool – eine “psychedelische Fantasie”, so Clapton,[33] debütierte am RKO Theater. Clapton benutzte die Gitarre für die meisten Aufnahmen von Cream nach Fresh Cream, insbesondere auf Disraeli Gears, bis sich die Band 1968 auflöste. [34] Eine der bekanntesten Gitarren der Welt, sie symbolisiert die psychedelische Ära. [34] Sie nahmen Disraeli Gears vom 11. bis 15. Mai 1967 in New York auf.

Creams Repertoire reichte von Hardrock (“I Feel Free”) bis hin zu langen Blues-basierten Instrumental-Jams (“Spoonful”). Disraeli Gears enthielt Claptons schweißtreibende Gitarrenlinien, Bruces aufsteigenden Gesang und prominentes, flüssiges Bassspiel und Bakers kraftvolles, polyrhythmisches, jazzbeeinflusstes Schlagzeug. Gemeinsam sicherten sich Creams Talente als einflussreiches Machttrio. Claptons Stimme ist auf Frank Zappas Album We`re Only in It for the Money zu hören, auf den Tracks “Are You Hung Up?” und “Nasal Retentive Calliope Music”. Clapton tourte anschließend als Sideman für einen Act, der für Blind Faith, Delaney und Bonnie and Friends eröffnet worden war. Im September 1969 trat er als Mitglied von Lennon s Plastic Ono Band beim Toronto Rock and Roll Revival auf, eine Aufnahme, die 1969 als Album Live Peace in Toronto veröffentlicht wurde. Am 30. September spielte Clapton Leadgitarre auf Lennons zweiter Solo-Single “Cold Turkey”. [49] Am 15. Dezember dieses Jahres trat Clapton mit Lennon, Harrison und anderen als Plastic Ono Supergroup bei einer Spendenaktion für UNICEF in London auf. [48] Im Jahr 2011 schrieb The Guardian die Entstehung des Kultes des Gitarrenhelden Clapton zu und belegte damit platzende auf Platz sieben der 50 wichtigsten Ereignisse der Rockmusikgeschichte. Nichts ist zentraler in der Rock-Mythologie als der Kult des Leadgitarristen.

Und niemand tat mehr, um diesen Kult zu schaffen als Eric Clapton. Er war bereits Mitglied der Yardbirds, bevor er im April 1965 zu John Mayall es Bluesbreakers, dem Clearing House für Gitarristen, wechselte. Seine beiden Stints mit Mayall sahen seinen Ruf in dem Maße wachsen, dass ein berühmtes Graffito die populäre Einschätzung von ihm unter Rockfans einfing: “Clapton is God”. Am 24. Juni 2011 war Clapton mit Pino Daniele im Cava de` Tirreni Stadion, bevor er vom 6. bis 16. Oktober 2011 eine Reihe von Konzerten in Südamerika auftrat. Im November und Dezember 2011 tourte er mit Steve Winwood durch Japan und spielte 13 Shows in verschiedenen Städten des Landes. Am 24. Februar 2012 traten Clapton, Keith Richards, Gary Clark Jr., Derek Trucks, Doyle Bramhall II, Kim Wilson und andere Künstler gemeinsam beim Howlin` For Hubert Tribute Konzert im Apollo Theater of New York auf, das den am 4. Dezember 2011 im Alter von 80 Jahren verstorbenen Bluesgitarristen Hubert Sumlin ehrte.

Posted in Sem categoria
Bookmark the permalink.